Ao usar a imagem de um funâmbulo em "O Limbo", poema deste novo livro a nós apresentado, Mauricio Segall parece deter-se nos matizes representativos que a figura do equilibrista contem, idéia perceptível desde o título, bipartido entre dois capítulos, "Poesia ao acaso" e "Prosa ondeante", a indicar a luta contínua do artista do verbo na busca do equilíbrio precário entre forma e conteúdo, entre a expressão precisa, sem arestas, e a expressão fluida, pulsante. Em "Poesia", a pretensa casualidade da imagem poética arrima-se num processo lingüístico de mineração e de ourivesaria, na tentativa de fixar no papel o que Segall cataloga de "ferrugem viva dos sonhos", resultado da ação corrosiva do tempo cronológico, conta quem o poeta é peremptório: "recuso-me a acompanhá-lo". Nesse ritmo, para não cair no movimento do mundo urbano, o poeta equilibra-se no exercício contemplativo, em que predominam as cores do "arco-íris do outono", "lembranças", a sensação de que o "calor partiu (com) o sol", o "ofegar da alma", o "branco vazio absoluto" das estepes e geleiras da Patagônia, a "sobrevida incerta", a que se mesclam as figuras auráticas do último neto, Júlio, do último amor, Clarissa e do pai primevo, Lasar Segall. Em "Prosa", o ritmo verboso da escrita faz parelha com a inequívoca e caudalosa capacidade de indignar-se de Maurício Segall, a lembrar no poeta tardio, o multiculturalista que há décadas formula idéias luminescentes contra a mesmice endêmica das políticas públicas, não apenas culturais, que se incrustam nas sociedades de massa. Entre a introspecção contemplativa e a contenda política, o funâmbulo Mauricio Segall reafirma, no começo do século XXI, o (des)equilíbrio dialético entre a intenção participativa e o gesto poético, ao assumir- se contraditório e absolutamente humano.