Ingmar Bergman é considerado um dos maiores mestres do cinema mundial. Com uma filmografia extensa, construída ao longo de décadas, o diretor influenciou da Nouvelle Vague francesa a cineastas contemporâneos com sua estética particular que servia a uma exploração de temas filosóficos e teológicos raros no cinema até então.

Partindo de uma pesquisa acerca do silêncio de Deus no cinema de Bergman, esse livro toma o diretor como um filósofo e pensador autônomo e busca dentro de suas narrativas uma articulação original de perguntas abordadas pelo existencialismo e outras vertentes filosóficas. Bergman era um leitor dedicado, mas seus filmes mergulham nos temas que lhe eram caros como mais do que simples ilustração de opiniões externas, através das imagens e personagens ele constrói seu próprio pensamento, que esse texto deseja mapear.

Esse mapa acompanha Bergman e a questão a respeito do sentido da vida em um mundo abandonado pelo divino, e o que isso significa para seus personagens e sua relação com eles mesmos e os outros, desde os filmes mais otimistas dos anos 50 até a fase sombria dos anos 60 e 70 e o estilo tardio de Fanny e Alexander. Repetitivo e obsessivo, Bergman debruçou-se sem parar sobre as mesmas questões, mas as olhou de ângulos diferentes enquanto amadurecia como artista e é esse percurso, e as possíveis respostas encontradas por ele, que esse livro traça.