Para o público em geral, ver e pensar a arte contemporânea nem sempre é algo simples. Surgida na segunda metade do século XX, mais precisamente após a Segunda Guerra Mundial, a arte contemporânea propõe tamanha liberdade artística que para muitos se tornou um desafio perceber o que de fato é arte. No livro Arte contemporânea no Brasil do final do século XX ao início do século XXI: ver e pensar, lançado pela Edições Pinakotheke, a premiada escritora e pesquisadora Nereide Schilaro Santa Rosa e sua filha Tatiane Schilaro Santa Rosa oferecem ao leitor a oportunidade de entrar em contato com esta tendência artística tão instigante e a elaboração de pontos de vistas pessoais.
“Nesta obra nomes consagrados estão ao lado de outros que estão iniciando suas carreiras como forma de encorajar o diálogo entre jovens leitores e artistas”, explica Nereide, autora de mais de cinqüenta livros sobre arte e cultura brasileira, ganhadora de vários prêmios da Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil (FNLIJ), com a láurea Altamente Recomendável.

Segundo Tatiane, tanto a arte contemporânea como a própria definição do que seja arte estão em constante transformação. “O livro é um convite à reflexão sobre novas idéias, sensações, emoções e ainda sobre mudança de opinião sobre a arte e até sobre a forma como vemos a nós mesmos e o mundo”, diz ela.

No livro, temas atuais como A tridimensionalidade e o objeto além dele mesmo, A arte invade o espaço urbano, Os desenhos “falantes”, Usando mídias digitais e som, entre outros, são abordados de forma objetiva – por meio de breves textos críticos e ilustrações – e inspiram os “espectadores” a descobertas que dependerão do seu olhar e da sua própria reflexão.